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Zoe Ghertner on the Importance of Connection in a Fast World
26m 37s

Zoe Ghertner on the Importance of Connection in a Fast World

Episode Snapshot

Zoe Gartner, eine Fotografin, die für ihre nachhaltige und werteorientierte Arbeitsweise bekannt ist, spricht in diesem Podcast über ihre künstlerische Reise und die Verbindung von persönlichen...

Quick Summary

Key Points

  • Zoe Gartner ist eine Fotografin, die ihre persönlichen Werte (Nachhaltigkeit, Spiritualität, Menschlichkeit) konsequent in ihre kommerzielle und künstlerische Arbeit einfließen lässt.
  • Sie wuchs ländlich im Bundesstaat New York auf, was ihre kreative und werteorientierte Perspektive prägte, bevor sie nach Kalifornien zog, um einen besseren Lebensstil für ihre Arbeit zu finden.
  • Ihre Fotografie wird stark von der Zusammenarbeit mit einflussreichen Frauen der Branche (z. B. Phoebe Philo, Miuccia Prada) und dem Wunsch nach einer menschlichen, nicht sexualisierten Darstellung von Frauen beeinflusst.
  • Ein Schlüsselmoment war die erste Porträtaufnahme eines Models (Melgosha), die den Übergang von der Stillleben- zur Modefotografie markierte.
  • Für sie sind kommerzielle und persönliche Arbeiten eng miteinander verbunden; sie entstehen oft aus demselben kreativen Prozess und derselben Filmrolle.
  • Gartner sieht das Potenzial von Bildern, sowohl schädlich (durch den „männlichen Blick“) als auch therapeutisch und ermächtigend zu wirken, indem sie Schönheit in Unvollkommenheit und Authentizität zeigt.
  • Ihre jüngste Ausstellung und ein anstehendes Buchprojekt spiegeln eine Verschiebung hin zu intimeren Präsentationsformen wider, die durch die Mutterschaft ausgelöst wurde.
  • Mit dem Wellness-Produkt „Neonutrition“ möchte sie die Themen Verbindung und Spiritualität jenseits der Konsumwelt der Modebranche zugänglich machen.

Summary

Zoe Gartner, eine Fotografin, die für ihre nachhaltige und werteorientierte Arbeitsweise bekannt ist, spricht in diesem Podcast über ihre künstlerische Reise und die Verbindung von persönlichen Überzeugungen mit kommerziellem Erfolg. Sie beschreibt ihre Kindheit im ländlichen New York, wo ihre Mutter, eine Keramikerin und Dokumentarfilmerin, ihr zeigte, wie Kunst mit sozialem Engagement verbunden werden kann. Dieser Hintergrund prägte ihre „ungeschriebenen Regeln“ für die Bildsprache, die sie bis heute verfolgt. Der Umzug nach Kalifornien war für sie essenziell, um einen Lebensstil zu finden, der ihrer Kreativität zuträglicher ist als die Härte New Yorks.

Gartner betont, dass sie ihre kommerzielle Modefotografie und ihre persönliche Arbeit nicht als getrennt betrachtet. Beide entstehen aus demselben kreativen Impuls, oft sogar auf derselben Filmrolle. Ein entscheidender Wendepunkt war die erste Porträtaufnahme eines professionellen Models, die ihr half, den Übergang von der Stillleben- zur Modefotografie zu meistern. Dabei lernte sie, in kurzer Zeit eine tiefe Verbindung zu ihren Motiven aufzubauen, was ihr half, authentische und nicht inszenierte Bilder zu schaffen. Die Zusammenarbeit mit starken Frauen der Branche, wie Phoebe Philo oder Miuccia Prada, sieht sie als entscheidende Meilensteine ihrer Karriere.

Ein zentrales Thema ist der „weibliche Blick“ in der Fotografie. Gartner erklärt, dass sie als junge Frau durch die stark sexualisierten Bilder der Modeindustrie, die oft von Männern geschaffen wurden, traumatisiert wurde. Ihre Arbeit ist daher eine bewusste Antwort darauf: Sie möchte Frauen als reale, unperfekte und dennoch schöne Wesen zeigen. Sie glaubt fest daran, dass Bilder nicht nur schädlich, sondern auch therapeutisch und ermächtigend sein können, sowohl für die Fotografierten als auch für die Betrachter.

Die Mutterschaft vor fünfeinhalb Jahren führte zu einer weiteren Verschiebung ihrer Perspektive. Ihre neue, intimere Bildsprache, die in ihrer jüngsten Ausstellung und einem bevorstehenden Buchprojekt zum Ausdruck kommt, zeigt weniger den Drang, in der lauten Konsumwelt präsent zu sein, sondern mehr das Bedürfnis nach ruhigeren, tiefergehenden Räumen. Dennoch sieht sie den Wert darin, mit ihrer Arbeit weiterhin ein breites Publikum zu erreichen, etwa durch Magazine oder Werbung.

Schließlich spricht Gartner über ihr Engagement im Wellness-Bereich mit dem Produkt „Neonutrition“. Dieses Projekt ermöglicht es ihr, die Themen Spiritualität, Verbundenheit und Achtsamkeit jenseits des Modekontextes zu behandeln. Sie sieht einen großen Hunger in der Gesellschaft nach tieferem Verständnis und echter Verbindung, was durch globale Krisen noch verstärkt wird. Ihr Ziel ist es, diese Werte zugänglich zu machen und so einen positiven Beitrag zu leisten.